Prestation de formations professionnelles dans le secteur culturel et les industries créatives

Outils de gestion financière pour piloter et développer sa structure<br/>

Les contrats de diffusion du spectacle (cession de spectacle, coréalisation, coproduction simple)<br/>

Droits et protection des créations pour diffusion hors de la scène<br/>

Droit d'auteur et droits voisins dans le spectacle vivant<br/>

Encadrement d'équipe et réussite collective<br/>

Gouvernance : un terrain à fiabiliser<br/>

Prendre la parole en public avec aisance et efficacité<br/>

Droits culturels<br/>

Connaître et comprendre les politiques culturelles pour piloter son projet<br/>

Stratégie et méthodologie de l'Education Artistique et Culturelle<br/>

Stratégie et méthodologie de l'Action Artistique et Culturelle<br/>

Appliquer des procédures claires pour lutter contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel<br/>

Comprendre les impacts environnementaux de la culture<br/>

Engager une démarche de sobriété numérique<br/>

Ecoproduire un projet artistique<br/>

ICC et protection Juridique<br/>

ICC et stratégie de développement<br/>

Tiers Lieux et modèles économiques<br/>

Déterminer une stratégie et une méthodologie de levée de fonds d'un projet culturel et artistique dans le spectacle vivant<br/>

Différents types de financement de projets<br/>

Améliorer la stratégie de commercialisation de sa billetterie<br/>

Organiser la billetterie et optimiser sa politique d'accueil<br/>

Améliorer la posture d'accueil de son public<br/>

Anglais professionnel pour la production de spectacles vivant<br/>

Anglais professionnel pour les techniques du cinéma et de l'audiovisuel<br/>

Anglais professionnel pour la RSE et le développement durable<br/>

Organiser la mise en oeuvre d'une production de spectacle vivant<br/>

Maitriser l'élaboration et le suivi de ses budgets de production<br/>

Construire les 1ères étapes d'une stratégie de développement de son projet<br/>

Développer ses projets de production et diffusion à l'échelle internationale<br/>

Piloter un projet culturel européen<br/>

Concevoir et pérenniser une résidence artistique<br/>

Diffuser ses projets musicaux<br/>

Organiser ses outils de diffusion<br/>

Savoir négocier et argumenter pour vendre ses spectacles<br/>

Harmoniser sa stratégie de communication et l'adapter aux objectifs de son projet<br/>

Marketing culturel : améliorer sa visibilité et développer ses publics<br/>

Valoriser son projet culturel avec les réseaux sociaux<br/>

Promouvoir son projet musical avec les outils numériques<br/>

Agencer et enrichir ses relations presse<br/>

Structurer et enrichir sa base de contacts<br/>

initiation à la technique pour les non techniciens<br/>